Read more...
1. Jimi Hendrix ("Sang Dewa Gitar")
Gitaris rock zaman kini yang mencari guru abadi atau sekadar melongok puncak permainan hanya akan menemui satu orang: Jimi Hendrix. Kepadanyalah, dan dari dia sajalah, segala teknik yang ada sekarang dirujukkan. Simak pengakuan-pengakuan yang dipublikasikan majalah Guitar (November 1997): "Dialah hal terbesar yang pernah kulihat," kata Stevie Ray Vaughn, . gitaris bluesyang tewas dalam kecelakaan helikopter pada 1990.
2. Joe Satriani (" Steve Vai: selama Joe Satriani tetap berkarya, saya tak akan kehilangan inspirasi")
Joe Satriani, pertama kali belajar gitar pada saat berumur 14 tahun. Pada umur 15 tahun, Joe sudah mengajar gitar (selama 3 tahun) kepada beberapa muridnya yang antara lain adalah Steve Vai, Kirk Hammet (Metallica) dan Larry LaLonde (Primus). Dapat dibayangkan betapa tekunnya dan cepatnya Joe mendalami permainan gitarnya.
3. Steve Vai ("Dewa gitar yang flamboyan dan serba bisa")
Siapa yang tidak kenal dengan dewa gitar yang satu ini? Permainannya mulai dari blues, jazz, rock sampai klasik dan ethnic music. Permainan gitarnya pun tidak terbatas pada komunitas gitar saja tetapi juga bagi orang-orang awam yang tidak mendalami gitar.
belakangan ini Steve Vai lebih memfokuskan diri bereksperimen pada permainan gitarnya dan sekarang ini band Steve Vai ditambah seorang pemain bass yang sudah tidak asing lagi buat fans-fans rock tahun 80-an, Billy Sheehan. Belum pasti kapan album barunya akan beredar, kita tunggu saja… liberty and justice for all!
4. John Petrucci ("Salah satu gitaris progressive yang paling popular")
John besar di Long Island, tepatnya di King park, dimana dia, john myung & Kevin moore bersekolah bersama. John mulai Belajar gitar ketika masih berumur 12 tahun (sebelumnya dia pernah belajar ketika berumur 8 tahun tetapi menyerah ketika Dia melihat kakak perempuannya harus begadang tiap malam belajar main organ. Dia tidak merencanakan untuk menjadi seperti Itu, Dia belajar gitar sepulang sekolah dan akhirnya dia menjadi tidak tertarik lagi).
Namun dia mulai banyak terpengaruh Oleh permainan gitar dari gitaris semacam Yngwie Malmsteen, Randy Rhoads, Iron Maiden, Steve Ray Vaughn, dan grup besar Semacam Yes, Rush, Dixie dregs dan lain lain dia mulai bertekad untuk mencapai level permainan seperti mereka.
5. Yngwie Malmsteen ("Pahlawan dan pelopor gitaris shredder sedunia dari Swedia")
Yngwie Malmsteen merupakan pelopor yang melahirkan seluruh gitaris shredder yang kami tampilkan di website ini. Setelah Eddie Van Halen (Van Halen) pertama kali membawakan tembang "Eruption" pada tahun 1978 yang memperkenalkan teknik "two handed tapping", Yngwie meluncurkan album klasik baroque shred debutnya "Rising Force" yang mengegerkan komunitas gitar rock, menciptakan standar baru untuk kecepatan & keahlian dalam bermain. Warna "Neo-Classical" yang di bawahkan Yngwie adalah berdasarkan struktur komposisi dari J.S Bach (1685-1750) dan Niccolo Paganini (1782-1840).
Setelah itu muncul para gitaris shredder yang menghasilkan sekian banyak album yang sukses. Hampir setiap minggu muncul gitaris baru yang mengklaim dirinya sebagai gitaris baru yang paling cepat di dunia. Sebagai contoh: Paul Gilbert, Marty Friedman, Jason Becker, Richie Kotzen, Vinnie Moore, Tony Macalpine, Greg Howe, dll. Tidak bisa dipungkiri lagi bahwa Yngwie merupakan pahlawan gitar yang patut diacungi jempol.
6. Paul Gilbert ("Salah satu dewa gitar dengan permainan paling cepat dan bersih")
Paul Gilbert merupakan salah satu dewa gitar seperti halnya Steve Vai, Yngwie, John Petrucci lainnya. Sebelumnya Paul dikenal melalui group bandnya Mr.Big, rekaman Mr.Big yang laku keras turut membesarkan nama Paul di dunia musik rock.
Paul sendiri sudah cukup mengegerkan dunia gitaris pada tahun 86-87 sebagai pemain gitar tercepat di dunia ketika Paul masih bergabung dengan group band Racer X. Teknik permainannya telah sempurna saat ia baru menginjak 17 tahun itu.
Pada usia 5 tahun (1971) Paul sudah mulai mempelajari gitarnya, 10 tahun berikutnya (1981) Paul coba mengirim demo rekamannya ke produser Mike Varney dan di luar dugaanya Mike sangat mengagumi permainannya di samping Tony Macalpine.
7. Nuno Bettencourt ("Dewa gitar yang mempelopori warna Funky Metal")
Nuno Bettencourt merupakan gitaris rock yang terbaik dalam permainan ritemnya. Beberapa gitaris lain yang dapat menandingi permainan ritemnya dapat terhitung misalnya: John Petrucci, Darren Housholder dan beberapa pemain funk metal lainnya.
Kekreatifan Nuno dalam menciptakan teknik permainan baru telah dikenal sejak album pertama dan kedua group bandnya Extreme yaitu: "Extreme" dan "Pornograffitti". Tidak heran Nuno dinobatkan menjadi "Best New Talent" (pendatang baru terbaik) begitu Extreme meluncurkan album keduanya "Pornograffitti".
Pada bulan Desember perusahaan gitar Washburn membuatkan gitar N4 Nuno Bettencourt Signature Series, sampai saat ini N4 membuktikan kerberhasilan penjualan gitar Nuno.
Awal kesuksesan Nuno terjadi pada bulan June 1991 ketika lagu "More Than Word" menjadi hit nomor 1 di USA dan luar negeri termasuk Israel, Belanda, dll. Nuno juga mengisi dan menjadi cover untuk video Hot Guitarist Video Magazine Premiere Volume (December "92).
Pada bulan Oktober Nuno terpilih sebagai Rocker Terseksi di majalah Playgirl dan juga memenangkan "Top of the Rock", "Songwriter of the Year", "Solo of the Year" (Flight of the Wounded Bumblebee), dan "Guitar LP of the Year" di majalah gitar "Guitar For The Practicing Musician"
Penggemar shredder boleh kecewa dengan keluarnya Nuno dari Extreme karena album-album berikutnya Nuno semuanya berwarna funk murni, tidak terdengar lagi permainan gitar yang menampilkan skill dari Nuno.
8. Eddie van Halen ("Pelopor teknik two handed tapping")
Sebelum era permainan gitar shredd dipopulerkan oleh Yngwie Malmsteen pada tahun 1984, 6 tahun sebelumnya Eddie Van Halen telah lebih dulu sukses menggemparkan dunia musik. Teknik two handed tapping atau yang biasa disebut tapping saja telah berhasil secara mutlak meracuni lebih dari separuh gitaris rock yang ada di Amerika. Bukan hanya teknik tapping saja, ia juga mempopulerkan gaya permainan gitar hard rock yang sangat berbeda dari kebanyakan gitaris rock yang cukup kental permainan bluesnya. Solo gitarnya di tembang Eruption yang terdapat dalam album debut grupnyaVan Halen secara mengejutkan menjadi perbincangan utama gitaris-gitaris rock dimasa itu.
Nama Eddie Van Halen langsung berkibar karena ia berhasil mempopulerkan teknik tapping. Meski kontribusi dari David Lee Roth sebagai vocalis yang atraktif dan fenomenal juga tak bisa dipandang sebelah mata, namun bisa dibilang nama EVH lebih menjual. Namanya menjadi perbincangan dan berkali-kali meraih penghargaan sebagaiGuitarist of The Year oleh majalah-majalah.
Selain teknik tapping yang menjadi trademarknya, EVH juga dikenal dengan senyumnya yang selalu ia tampilkan dalam segala kondisi. Tak heran gitaris-gitaris muda di Amerika begitu menghormatinya. EVH kemudian membuat penampilan gitar Fender Stratocasternya menjadi berbeda. Body berwarna merah dengan garis-garis putih menjadi salah satu nilai jualnya.
9. Michael Schenker ("Salah Satu Pelopor Gitar Hero di Jerman")
Jika diadakan polling mengenai "10 gitaris terbaik Jerman sepanjang masa", saya yakin kalau nama Michael Schenker akan termasuk salah satu diantaranya. Bahkan kalaupun disuruh memilih 5 saja, saya tetap yakin namanya akan tetap masuk. Tidak aneh bila melihat sepak terjangnya mengangkat nama Jerman sebagai negara yang memiliki gitaris kelas satu dan mampu bersaing dengan gitaris handal dari Inggris dan Amerika.
Dengan suara gitar yang khas dan riff-riff gitar yang catchy sebagai kontribusinya pada Queen, Brian May menjadi salah satu dari sekian musisi yang berbakat dan memberikan pengaruh pada tahun 70-an.
10. Bryan May
Ia adalah anak seorang tukang servis elektronik dan musisi. Ia ternyata ikut mewarisi bakat ayahnya dalam bidang menyolder dan musik. Namun ia sanggup menyeimbangkan ketertarikannya akan teknologi dan musisi dan kemudian melanjutkannya untuk meraih gelar di bidang Fisika. Di saat senggangnya ia menyempatkan diri membuat gitar dibantu oleh ayahnya. Gitar buatannya ini yang kemudian menjadi trade-mark Brian May di setiap penampilannya.
Musik adalah sebuah bentuk seni yang medium suara. unsur-unsur umum musik adalah pitch (yang mengatur melodi dan harmoni), irama (dan terkait konsep tempo, meter, dan artikulasi), dinamika, dan kualitas sonik dari timbre dan tekstur. Kata ini berasal dari bahasa Yunani μουσική (mousike), "(seni) dari Muses." Penciptaan, kinerja, arti, dan bahkan definisi musik bervariasi menurut budaya dan konteks sosial. Musik berkisar dari komposisi ketat terorganisir (dan rekreasi mereka dalam kinerja), melalui musik improvisasi ke bentuk aleatoric. Musik dapat dibagi menjadi genre dan subgenre, meskipun garis pemisah dan hubungan antara genre musik sering halus, kadang-kadang terbuka untuk interpretasi individu, dan kadang-kadang kontroversial. Dalam "seni," musik dapat diklasifikasikan sebagai seni pertunjukan, seni rupa, dan seni pendengaran.
Untuk banyak orang di banyak budaya musik merupakan bagian penting dari cara hidup mereka. filsuf Yunani dan filsuf India kuno didefinisikan musik sebagai nada diperintahkan horisontal sebagai melodi dan vertikal sebagai harmoni. Common ucapan seperti "harmoni dari lingkup" dan "itu adalah musik ke telinga saya" menunjuk pengertian bahwa musik sering dipesan dan menyenangkan untuk mendengarkan. Namun, abad ke-20 komposer John Cage berpikir bahwa suara apapun dapat musik, mengatakan, misalnya, "Tidak ada suara, hanya suara." musikolog Jean-Jacques Nattiez merangkum relativis, sudut pandang post-modern: "The perbatasan antara musik dan kebisingan selalu budaya didefinisikan-yang menyiratkan bahwa, bahkan dalam sebuah masyarakat tunggal, perbatasan ini tidak selalu melewati tempat yang sama, dalam jangka pendek, jarang ada konsensus ... Dengan semua account tidak ada tunggal dan universal antarbudaya mendefinisikan konsep musik apa yang mungkin.
Gitaris adalah pemusik yang memainkan alat musik gitar atau yang berprofesi sebagai pemain gitar.
Seorang gitaris dapat bermain solo atau gitar tunggal, duet, maupun bergabung dalam sebuah grup musik atau grup band.
Perkembangan dunia gitar rock di Indonesia diawali oleh munculnya Ian Antono dalam band God Bless. Dan masih banyak lagi legend dari luar negeri kita seperti Yngwie,Steve-vai,Joe Satriani,dll.
drummer adalah orang yang memainkan drum , khususnya drum kit ("drum set" atau "perangkap set", yang juga akan termasuk cymbal ), perkusi marching atau drum tangan . The term percussionist applies to a musician performing on any percussion instrument , but usually refers to one who plays classical or Latin percussion . Istilah perkusi berlaku bagi seorang musisi melakukan pada setiap instrumen perkusi , tetapi biasanya merujuk kepada satu yang bermain klasik atau perkusi Latin . Most bands for Rock , Pop , Jazz , R&B etc. Kebanyakan band untuk Rock , Pop , Jazz , R & B dll include a drummer in their lineup, who conveys the rhythm of the music by using the drums of the drum kit to play the beat of the song, which is repeated in every bar , with added drum fills , particularly just before changes in the song. termasuk drummer dalam lineup mereka, yang menyampaikan irama musik dengan menggunakan drum dari drum kit untuk memainkan mengalahkan dari lagu, yang diulang di setiap bar , dengan tambah drum mengisi , terutama sebelum perubahan dalam lagu.
Some such drummers are session musicians and are not fixed to a particular band, working with various musical acts. Beberapa drumer tersebut musisi sesi dan tidak tetap untuk sebuah band tertentu, bekerja dengan berbagai pertunjukan musik. Though percussion notation is some times used, many drummers create and memorise the drum beats themselves without songwriting credit . Meskipun notasi perkusi adalah beberapa kali digunakan, banyak drumer membuat dan menghafal ketukan drum sendiri tanpa lagu kredit . Drum beats vary in speed, volume and complexity depending on the genre of music, but are normally designed to lay down the rhythm and drive the music along. Drum beats bervariasi dalam kecepatan, volume dan kompleksitas tergantung pada genre musik, tetapi biasanya dirancang untuk meletakkan irama dan drive musik bersama. Drummers usually work with a bassist to make up a rhythm section . Drumer biasanya bekerja dengan bassist untuk membuat sebuah seksi ritme .
Drum adalah kelompok alat musik perkusi yang terdiri dari kulit yang direntangkan dan dipukul dengan tangan atau sebuah batang. Selain kulit, drum juga digunakan dari bahan lain, misalnya plastik. Drum terdapat di seluruh dunia dan memiliki banyak jenis, misalnya kendang, timpani, Bodhrán, Ashiko, snare drum, bass drum, tom-tom, beduk, dan lain-lain.
Dalam musik pop, rock, dan jazz, drums biasanya mengacu kepada drum kit atau drum set, yaitu sekelompok drum yang biasanya terdiri dari snare drum, tom-tom, bass drum, cymbal, hi-hat, dan kadang ditambah berbagai alat musik drum listrik. Orang yang memainkan drum set disebut "drummer".
Gitar adalah instrumen memetik Senar, biasanya dimainkan Artikel Baru jari atau pick. Gitar terdiri dari tubuh dengan leher kaku yang string, umumnya enam dalam jumlah tetapi kadang-kadang lebih, yang terpasang. Gitar terdiri Artikel Baru Dari tubuh leher Kaku Yang string, umumnya Enam KESAWAN Aset lebih kadang-kadang tetapi, Yang terpasang. Guitars secara tradisional terbuat dari kayu berbagai dan halus dengan usus binatang atau lebih baru, dengan baik string nilon atau baja. Guitars Secara tradisional terbuat Dari berbagai kayu dan usus halus Binatang Artikel Baru Baru atau lebih, Baik string Artikel Baru nilon atau baja. Beberapa gitar modern yang terbuat dari bahan polycarbonate. Beberapa lagu modern Yang terbuat Dari Bahan polikarbonat. Gitar dibuat dan diperbaiki oleh luthiers. Gitar Dibuat dan diperbaiki Dibuat luthiers. Ada dua keluarga utama gitar: akustik dan listrik. Ada doa Keluarga Utama gitar: akustik dan listrik.
gitar akustik (dan instrumen serupa) dengan tubuh berongga, telah digunakan selama lebih dari seribu tahun. gitar akustik (dan instrumen serupa) Artikel Baru berongga tubuh, perlengkapan lebih selama telah Seribu tahun.There Dari tiga jenis utama dari gitar akustik modern: gitar klasik (nylon-string gitar), gitar akustik string baja, dan gitar archtop . Ada Tiga jenis dan gitar akustik modern Utama: Yang gitar klasik (nylon-string gitar), yang-string gitar akustik baja, dan gitar archtop. Nada dari sebuah gitar akustik dihasilkan oleh getaran senar, yang diperkuat oleh tubuh gitar, yang bertindak sebagai ruang beresonansi. Nada Dari sebuah gitar akustik dihasilkan Senar Dibuat getaran, Yang Dibuat gitar tubuh diperkuat, Yang bertindak sebagai Ruang beresonansi. Gitar klasik yang sering dimainkan sebagai alat solo dengan menggunakan teknik fingerpicking komprehensif. Gitar klasik Sering Bermain sebagai solo instrumen menggunakan Teknik fingerpicking komprehensif.
gitar listrik, yang diperkenalkan pada tahun 1930-an, bergantung pada sebuah amplifier yang secara elektronik dapat memanipulasi nada. gitar listrik, Yang years diperkenalkan PADA 1930-an, bergantung PADA sebuah amplifier Yang Secara elektronik dapat memanipulasi nada. Awal diperkuat gitar dipekerjakan tubuh berongga, tetapi benda padat ditemukan lebih cocok. Awal diperkuat gitar dipekerjakan berongga tubuh, tetapi Benda Padat gitar lebih ditemukan cocok.Electric memiliki pengaruh besar melanjutkan budaya populer. gitar listrik memiliki pengaruh Besar melanjutkan sector populer. Guitars diakui sebagai alat utama dalam genre seperti blues, bluegrass negara, flamenco, jazz, Jota, mariachi, reggae, jiwa rock,, dan banyak bentuk pop. Guitars diakui sebagai alat Utama KESAWAN Pembongkaran genre blues, bluegrass, Negara, flamenco, jazz, Jota, mariachi, reggae, rock, jiwa, BANYAK Bentuk dan pop.
Seorang pemain bass, atau bassis adalah seorang musisi yang memainkan instrumen bass seperti double bass , gitar bass , bass keyboard atau instrumen kuningan rendah seperti tuba atau sousaphone . Different musical genres tend to be associated with one or more of these instruments. Berbeda genre musik cenderung berhubungan dengan satu atau lebih dari instrumen tersebut. Since the 1960s, the electric bass is the standard bass instrument for rock and roll , jazz fusion (and occasionally other forms of jazz), heavy metal , country , reggae and pop music . Sejak 1960-an, bass listrik adalah instrumen bass standar untuk rock and roll , jazz fusion (dan kadang-kadang bentuk lain dari jazz), logam berat , negara , reggae dan musik pop . The double bass is the standard bass instrument for classical music , bluegrass , and Swing-era and Bebop-era jazz . Double bass adalah instrumen bass standar untuk musik klasik , bluegrass , dan era Swing dan Bebop-era jazz . Low brass instruments such as the tuba or sousaphone are the standard bass instrument in Dixieland and New Orleans-style jazz bands. instrumen kuningan rendah seperti tuba atau sousaphone adalah instrumen bass standar dalam Dixieland dan gaya Orleans jazz band-Baru.
Despite the associations of different bass instruments with certain genres, there are exceptions. Meskipun asosiasi instrumen bass yang berbeda dengan genre tertentu, ada pengecualian. Some 1990s and 2000s rock and pop bands use a double bass, such as Barenaked Ladies ; Indie band The Decemberists ; and punk rock / psychobilly groups such as The Living End , Nekromantix , The Horrorpops , and Tiger Army . Beberapa tahun 1990-an dan 2000-an band rock dan pop menggunakan double bass, seperti Barenaked Ladies ; Indie band The Decemberists ; dan punk rock / psychobilly kelompok-kelompok seperti The Living End , Nekromantix , The Horrorpops , dan Tiger Angkatan Darat . Some fusion jazz groups use a lightweight, stripped-down electric upright bass rather than a double bass. Beberapa kelompok jazz fusion menggunakan, ringan stripped-down bass listrik tegak daripada double bass. Some composers of modern art music use the electric bass in a chamber music setting. Beberapa komposer musik seni modern menggunakan bass listrik dalam musik kamar pengaturan. Some jazz big bands use electric bass. jazz Beberapa band besar menggunakan bass listrik. Some fusion, R&B and house music groups use synth bass or keyboard bass rather than electric bass. Beberapa fusion, R & B dan musik kelompok rumah menggunakan synth bass atau bass keyboard daripada bass listrik. Some Dixieland bands use double bass or electric bass instead of a tuba. Beberapa band Dixieland menggunakan double bass atau bass listrik bukan sebuah tuba. In some jazz groups and jam bands , the basslines are played by a Hammond organ player, who uses the bass pedal keyboard or the lower manual for the low notes. Dalam beberapa kelompok jazz dan band selai , yang basslines yang dimainkan oleh organ Hammond pemain, yang menggunakan bass pedal keyboard atau manual rendah untuk catatan rendah.
Mempunyai hobi musik tidak lengkap rasanya kalau belum bisa memainkan alat musik seperti gitar yang terkenal yang dapat dijadikan teman pengiring semua jenis lagu yang ada di seluruh dunia dan akherat. Belajar bermain gitar awalnya memang sulit dan terkadang membuat stres orang yang mempelajarinya.
©Template by Dicas Blogger.
